Мы живём в визуальном мире, полном изображений. Будь то рекламные щиты, афиши, новостная лента в социальной сети или пресса – фотография сопровождает нас повсюду, становится инструментом маркетинга, общения, самовыражения. В последние десятилетия фотография также завоевала признание как самостоятельный вид искусства.
Елизавета Лопатина поговорила с совладелицей галереи MXX Gallery Магдаленой Шаклетон о том, где смотреть и покупать современную фотографию в Лондоне, чем отличается простой снимок от произведения искусства и какую литературу по теории снимка стоит читать.
Сила фотоискусства
В мире фотографии Лондон исторически занимает особое место. Английская столица подарила миру таких влиятельных звёзд этого вида искусства, как Давид Бейли, Ник Найт, Терри О’Нейл, и даже одна из первых женщин-фотографов Кристина Брум.
После киноленты «Фотоувеличение», снятой Микеланджело Антониони, где он запечатлел несколько дней фотографа в свингующем Лондоне, этот город закрепил своё звание столицы эксцентричных охотников за идеальным кадром, соревноваться с которым может разве что Нью-Йорк.
Выставка «Фотолондон», ежегодно проходящая в Сомерсет-хаусе, также является одной из самых значимых среди профессионалов и любителей.
Зачем нужна фотогалерея
С 1970-х годов искусство фотографии активно привлекает коллекционеров. Фотографы становятся звёздами такой же величины, как и художники, что стимулирует появление новых галерей, интегрирующих фотографию в свою деятельность или полностью специализирующихся на ней.
Что привлекает внимание? Популярны все жанры и стили, среди которых сложно выделить единое или доминантное течение. Об этом также говорит разнообразие галерей и фотографов.
Фотогалереи по своей миссии не отличаются от галерей, представляющих скульптуру или живопись. Они могут фокусироваться на определённом направлении, периоде или фотографе. Одни уделяют большее внимание коммерческой стороне, другие, напротив, больше заняты курированием специфических проектов или тем.
Что популярно
Неудивительно, что число коллекционеров растёт. Поскольку фотография представляется доступнее, понятнее и ближе зрителю по сравнению с остальным современным искусством. Если живопись зачастую кажется чем-то сложным, недоступным начинающему коллекционеру, не опытному в истории искусств, то фотография более демократична и ясна. По крайней мере, на первый взгляд.
Несмотря на большое количество фотоснимков, которые уходят с молотка за сотни тысяч (так, работы Синди Шерман или Андреаса Гурского бьют рекорды в несколько миллионов долларов), среди фотографий всё же больше доступных объектов. Цены на работы высокого качества лежат в диапазоне от 2 000 до 5 000 фунтов.
Что выбирают? Большинство всё же покупает фотографию для себя, предпочитая в основном то, с чем приятнее жить, что вдохновляет или вписывается в интерьер дома или офиса.
Фотоискусство как инвестиции – сценарий возможный, скорее, на более высоких уровнях, где речь идёт о знаменитых авторах и редких работах.
Тем не менее, если вовремя распознать молодой талант и купить работы на заре его карьеры, можно неплохо заработать. В этом начинающему коллекционеру могут помочь галеристы, нередко выполняющие услуги консультантов.
Хорошая фотография
И всё-таки, что же такое хорошая фотография? В фотографии, как и в других сферах искусства, существуют свои каноны и классики, чьи работы порой датированы XIX веком, но актуальны по сей день.
Вне времени, например, снимки мастера документальной фотографии Роберта Франка, документалиста и известного фотографа моды Ричарда Аведона, известного своими цветными фотоснимками природы Элиота Портера. Помимо гармонии и силы содержания, произведения этих мастеров идеальны и в техническом плане: фундаментом являются свет, композиция, фокус и выдержка.
Другими словами, это образцы идеального баланса формы и содержания. На них смотрят и берут с них пример многие современные фотографы. В хорошем фото, будь оно документальным, научным или художественным, сочетаются Правда, Красота и Целостность.
В то же время сегодня очень популярно концептуальное направление, и оно поощряется многими современными сферами, включая образование и культуру.
В практике концептуальной фотографии снимают обычно по принципу «идея выше картинки». Её любит молодёжь и некоторые современные модные фотографы. Будут ли такие снимки интересны следующим поколениям? Покажет время. Поэтому, приобретая фотографию, нужно прежде всего спросить себя, готов ли я смотреть на этот снимок долгие годы.
Что читать
В то же время формат фотографии глубок и разнообразен, о нём пишут философские эссе и книги. Для более теоретического подхода к этому виду искусства Магда Шаклетон рекомендует такие издания, как «Искусство видеть» Джона Бергера или «О фотографии» Сьюзен Зонтаг.
Чтобы узнать больше о роли фотографии в искусстве, стоит обратить внимание на сборники Шарлотт Коттон, а книга «Collecting photography» Джерри Баджера может послужить отличным введением в мир коллекционирования.
Фотогалереи Лондона
Говоря о хороших снимках, нельзя не упомянуть наиболее популярные среди поклонников фотографии галереи.
Hamiltons Gallery
Эта известная на весь мир галерея расположена на аристократической Карлос-Плейс в Мейфэр, по соседству с шикарным пятизвёздочным отелем Connaught. Открытая в 1977 году, она сразу начала выставлять и представлять уважаемых фотографов мира и, соответственно, тоже завоевала мировое имя. Здесь выставлялись Ирвин Пенн, Ричард Аведон, Хельмут Ньютон и Роберт Мэпплторп.
В то же время на выставках в Hamiltons присутствуют и современные фотографы. Поэтому в просторных залах галереи можно найти чувственные снимки Синди Кроуфорд и Ричарда Гира авторства Герба Ритца, сюрреалистичные изображения Хиро и предметную съёмку Энни Лейбовиц.
Коллекция галереи Hamiltons впечатляет разнообразием представленных работ. Неудивительно, что даже крупные музеи обращаются за советом к владельцам галереи, а также приобретают у них снимки.
Atlas Gallery
Atlas гордо называет себя одной из первых галерей Лондона, полностью посвятивших себя фотографии. Открывшись в 1994 году в Мэрелибоне, она сразу чётко определила свой фокус: только XX век, только фотожурналистика и фэшн фотография, и только лучшие мастера.
Такая чёткая цель помогла владельцам галереи собрать завидную подборку редких винтажных экземпляров, за которыми охотится не один коллекционер. Каждый год галерея традиционно проводит шесть курированных выставок.
В коллекции Atlas можно встретить принты Уильяма Кляйна, Джимми Нельсона, Артура Элгорта, Ника Брандта, Дэнни Лайона. Кроме того, здесь присутствуют и другие громкие имена последних ста лет истории фотографии.
Галерея также может похвастаться своим регулярным присутствием на главных арт- и фотоярмарках в Лондоне, Париже, Шанхае, Базеле и Гонконге.
MMX Gallery
Галерея MMX находится в особняке викторианского периода на Нью-Кросс-роуд и принадлежит Магде и Марку Шаклетон. «Наша галерея не типичное пространство white cube, – поясняет хозяйка. – Мы открылись в 2014 году и изначально хотели посвятить пространство всевозможным арт-проектам. Но быстро осознали, что искусство фотографии все же нам ближе».
У галереи нет определённого направления – супруги Шаклетон открыты всем жанрам, периодам и стилистике, находятся в постоянном поиске новых произведений и дают голос молодым фотографам.
На данный момент MMX активно сотрудничает с Мичал Калой, Владой Балий и Джорджем Маклеодом.
MMX Gallery рада также представить «Сумеречный путь» Джаспера Гудолла – выставку запоминающихся ночных пейзажей, снятых с наступлением темноты в лесах и вересковых пустошах Британских островов. Она откроется в рамках London Gallery Weekend 4 июня 2021 года и продлится до 17 июля. В субботу, 5 июня, в течение дня фотограф будет делиться личными размышлениями о выставке.
Но хорошие фотографии выставляются не только в фотогалереях. Всё чаще они появляются на крупных арт-ярмарках, таких, как Frieze, Art Bazel или London Fair, а также Paris Photo и многочисленные ярмарки в Америке, где фотография как искусство очень популярна.
Высококачественные снимки регулярно появляются на торгах аукционных домов (именно там можно не только приобрести, но и отследить тенденции и понять, что ценится в данный момент). И, конечно, онлайн.